|
06 июля 2006 г.
 Альтистка Нора Шварцберг, молодая исполнительница с очень «вкусным» тембром |
|
Фестивальный концерт 3 июля был насыщенным и протяженным. В первом отделении звучала классика, во втором – долгожданная премьера, посвященная Шостаковичу – «Мосты» Хорхе Боссо для инструментального ансамбля и женского хора. Два произведения, исполненные помимо заявленной программы (вторая часть моцартовской симфонии-кончертанто и «Колокола» Мессиана), были посвящены памяти Аркадия Криваткина – администратора филармонии по концертной работе, недавно ушедшего из жизни.
Божественная Дора играла, упоительно. Если музицирование Башмета возможно сравнить с сакральным пламенем, то игра Доры Шварцберг скорее ассоциируется с живительным источником: ее скрипка звучит естественно и легко, как дыхание, выразительно и ясно, как речь.
Альтистка Нора Шварцберг, молодая исполнительница с очень «вкусным» тембром, и пианист Евгений Брахман представили альтовую сонату Глинки. «Наш» Женя Брахман как-то незаметно стал выдающимся пианистом и теперь по праву может составить славу любому фестивалю. Свою репутацию «музыканта, который всегда в форме» он подтвердил исполнением мессиановских «Колоколов», предложив включить их в программу за несколько часов до концерта.
Прекрасно прозвучал Концерт Эрнеста Шоссона для скрипки и фортепиано с оркестром («очень трудная песня», по характеристике Евгения Брахмана). Это исполнение стало явной удачей и солистов, и оркестра, которым дирижировал Александр Скульский.
Концептуальное название «Мостов» соответствует многим вещам сразу: соединению слова и музыки, искусства мирового и русского (конгениально идее Сахаровского фестиваля искусств), перебрасыванию «мостика» между эпохами (культура царской России, советского самодержавия и современности), стилистического диалога (строгостильная полифония, новый полифонизм Шостаковича, рафинированное камерное письмо Боссо). Собственно архитектоника девятичастных «Мостов» - арочная, то есть разделы и части композиции так или иначе корреспондируют друг с другом через расстояние. Пролог, эпилог, интермеццо и два хорала написаны самим Боссо. Четыре эпизода, прослаивающие их, – прелюдии Шостаковича (из фортепианного цикла «24 прелюдии и фуги»), в которых не изменена ни одна нота и к которым подобраны стихи преимущественно русских поэтов – Пушкина, Ломоносова, Державина, Ахматовой, Блока, Хлебникова, Крылова... Кстати, тональности этих прелюдий складываются в монограмму DSCH («Д.Ш»), которую Дмитрий Дмитриевич порой вплетал в собственные музыкальные тексты в качестве своеобразной «подписи».
«На первый взгляд, выбор текстов может показаться парадоксальным, но эти тексты идеально ложатся на музыку», - говорили Шварцберг и Боссо на пресс-конференции перед концертом.
Увы, далеко не всегда можно было разобрать слова, и слушателям, вовремя не позаботившимся о приобретении программок, пришлось непросто. Да и вообще всем пришлось непросто: столь масштабное, сложное сочинение требовало особого внимания и свежести восприятия. Но в любом случае удалось оценить мастерство Боссо-композитора (также в составе ансамбля присутствовавшего на сцене и игравшего на виолончели). Виртуозное ансамблевое письмо и остроумные тембровые решения создавали прозрачную, словно вибрирующую музыкальную ткань, контрастирующую с плотными, резкими «высказываниями» женского хора. В любом случае было бы неплохо прослушать «Мосты» еще раз (и желательно – не во втором отделением большого концерта), потому как несомненно они того стоят.
Количество просмотров: 35
|
