Праздник и подвиг

"Просто" народная опера с народным героем

0 Твитнуть

Под патронатом губернатора Нижегородской области Валерия Павлиновича Шанцева и президента Нижегородской ассоциации промышленников и предпринимателей, президента НОАО "Гидромаш", лауреата Государственной премии, Героя Социалистического Труда Владимира Ильича Лузянина осуществилась постановка героикотрагической оперы Михаила Ивановича Глинки (текст Сергея Городецкого) "Иван Сусанин".
Про оперу "Когда я изъявил свое желание приняться за русскую оперу, Жуковский искренно одобрил мое намерение и предложил мне сюжет Ивана Сусанина. Сцена в лесу глубоко врезалась в моем воображении; я находил в ней много оригинального, характерного для русских" (М.И.Глинка, "Записки"). До того как приступить к работе над оперой, Глинка немало времени провел в Италии и Германии, где усердно постигал законы и тайны оперного письма. В итоге родилось монументальное произведение в лучших европейских традициях, с железно просчитанной формой, с виртуозно приспособленным под итальянские колоратуры русским текстом... и на самых что ни на есть русских мелодиях. Хотя, конечно, есть забавные издержки типа крестьянского хора, "идущего фугою" или блестящей колоратуры в басовой арии (к тому же исполняемой "в смертный час"). Справедливо считается, что именно с этого спектакля берет свое начало великая русская оперная школа.
Кстати, во время оно опера называлась "Жизнь за царя", имела несколько другой текст и, соответственно, иные смысловые акценты. В постреволюционную эпоху она шла под названием "Иван Сусанин" и со словами, подписанными по сталинской указке в 1939 году Сергеем Городецким. Добиться постановки оперы на сцене Петербургского Большого театра Глинке оказалось непросто. Тем более что в театре уже шел спектакль на тот же самый сюжет - двухактная опера "Иван Сусанин" Катерино Кавоса, капельмейстера императорских театров. Однако ознакомившись с глинкинским сочинением, Кавос дал ему крайне лестный отзыв, снял с репертуара свою собственную оперу и активно занялся постановкой понравившегося ему спектакля. Так опера, по конъюнктурным соображениям переименованная "Жизнь за царя", была принята к постановке. Впрочем, Глинку при этом обязали не требовать за оперу вознаграждения.
Премьера состоялась 27 ноября 1836 года. "Публика приняла мою оперу с необыкновенным энтузиазмом, актеры выходили из себя от рвения... государь-император... благодарил меня и долго беседовал со мною...", - сообщал Глинка матери наутро после премьеры.
"Жизнь за царя" господина Глинки отличается чрезвычайной оригинальностью... Это такой правдивый итог всего, что Россия выстрадала и излила в песне; в этой музыке слышится такое полное выражение русской ненависти и любви, горя и радости, полного мрака и сияющей зари... Это более чем опера, это национальная эпопея, это лирическая драма, возведенная на благородную высоту своего первоначального назначения, когда она была еще не легкомысленной забавой, а обрядом патриотическим и религиозным" (Анри Мериме "Письма о России").
Сусанин в нашем городе "Иван Сусанин" маркирует некоторые значительные события в истории нижегородской оперы. Например, 22 июня 1941 года (тогда театр был на гастролях в Иванове) "Сусанин" был дневным спектаклем, и до объявления по радио правительственного сообщения о нападении на Советский Союз гитлеровской Германии прошло первое действие оперы. Но и после страшной вести представление не прекратилось, а третий акт спектакля (где Сусанин, собственно, жертвует собой во имя страны) был встречен публикой с особым подъемом.
На родине Сусанина, в Костроме, эту оперу впервые исполнил именно нижегородский оперный театр. Костромская премьера состоялась в 1988 году, была посвящена 375-летию подвига героя. Представление состоялось на пощади перед Троицким собором, так что крепостные стены, соборы с золочеными куполами и высокая колокольня Ипатьевского монастыря послужили естественными декорациями. Сегодняшняя премьера посвящается новому празднику - Дню народного единства, имеющему прямое отношение к подвигу Сусанина.
Замечу, что некоторые историки до сих пор утверждают, что дата праздника, 4 ноября, не имеет под собой достаточно серьезных оснований для того, чтобы фигурировать в качестве общероссийского Дня единения, а с другой стороны, с подвигом Сусанина тоже не все досконально известно наверняка, иные циники не уверены в, как бы это сказать, принципиальной необходимости сусанинского подвига... Впрочем, народной памяти, как всегда, до точных дат и фактов особого дела нет. Это нормально.
Про постановку А теперь - собственно о сегодняшнем спектакле. Да-да, не удивляйтесь. Ведь перед премьерой спектакля бывает еще и так называемая "сдача", на которой позавчера довелось побывать автору настоящей статьи.
Солисты были очень хороши.
Благодаря мастерскому владению вокалом и красивым тембрам голосов даже самый необразованный слушатель легко услышал бы в "Сусанине" белькантовые корни первой русской оперы (не просто так Глинка усердно постигал все секреты знаменитого итальянского пения), а ансамбли солистов звучали просто великолепно. Правда, к превосходному пению можно было бы добавить немного режиссерской выдумки - не все же солистам стоять, почти не двигаясь. Насыщенный, звучный, богатый интонациями бас патриарха Сусанина (народный артист России Владимир Ермаков) по праву делал его главным персонажем драматического действа. Достойным сценическим партнером степенному патриарху стал яркий, темпераментный Богдан Собинин (заслуженный артист России Михаил Ларин) с темпераментом воина и очаровательным голосом героя-любовника. Нежная, эмоциональная Антонида (заслуженная артистка России Алла Проволоцкая) умело балансировала на колоратурных вершинах, а приемный сын Ваня (лауреат Всероссийского конкурса Татьяна Гарькушова) поражал бархатными глубинами контральто. Хорошо смотрелись в действии и надменные, спесивые поляки; правда, некоторым противовесом им служила та часть хора, которая изображала русский народ.
Безусловно удачными получились новые костюмы и декорации - особенно многослойные полупрозрачные леса и рощицы. Очень стройно пел хор, полноправный участник действа... если бы вот только хористы наконец оставили свою привычку выстраиваться на сцене, группируясь по партиям, и вели себя более спонтанно и естественно, как и полагается беспокойной крестьянской толпе, стремительно собирающемуся войску, развязным, самонадеянным полякам и так далее в соответствии с сюжетом, и в этом давным-давно нет никакого новаторства, но лишь требование драматургии. Балету, в свою очередь, можно порекомендовать побольше яркости и слаженности. Череда блестящих танцев в "польском акте" (все второе действие оперы) могла быть более динамичной и броской. Исторически в операх такого рода во втором акте специально и непременно был балетный дивертисмент: в те времена аристократия частенько прибывала в театр лишь ко второму акту, и сразу же получала роскошное зрелище. Так мы, может, тоже хотим зрелищ... Пожелания к так называемым массовым сценам не случайны: "Иван Сусанин" без антрактов идет около трех часов, и взваливать драматическое действие на плечи четырех солистов кажется не совсем честным.
Нижегородская опера мудро решила не браться за первоисточник ("Жизнь за царя"), тем паче что "Иван Сусанин" как версия вполне доказал свое право на существование. "Просто" народная опера с народным героем - отчего бы и нет? Тем более что по рукописи Глинки, по тому самому первоисточнику, насколько мне известно, после Октябрьской революции опера не ставилась. И в лучших традициях театра получилась добротная, обстоятельная постановка "Сусанина" - хорошо знакомого нижегородским меломанам, но с серьезно продуманным "косметическим ремонтом".

Мария ФЕДОТОВА.